读《追忆似水年华》有感9篇

读《追忆似水年华》有感9篇

读完一本经典名著后，相信你心中会有不少感想，现在就让我们写一篇走心的读后感吧。你想好怎么写读后感了吗？以下是小编帮大家整理的读《追忆似水年华》有感，仅供参考，希望能够帮助到大家。

对已逝生活的回忆是我们短暂人生里可以把握住的东西。它只属于我们自己，绝不会有人来偷，来抢。所以，面对回忆时我们获得了在直面仓促的现实和遥望不可预知的的未来时所不能得到的一种平静。

我有时候想象，回忆或许是时间在浩瀚宇宙里经过时遗落在人间的礼物。

时间是刮在某个人生命里的风，它带来了每一个人生命里的一切。

它还想带走一切。

而人类用全部的文明所能抓住的，不过是一点灰烬，一些叶子，它们从时间远去的指缝间向四面八方飘落，无穷无尽地飘落下来，覆盖了整个地球，这就是我们的文明。

文明就是我们的整个记忆，整个人类的集体记忆。我们永不会忘记，她从时间的指缝中怎样落下来，她从整个人类面向天空的仰望中怎样落下来，她怎样落在我们的纸笔和文字里。

多么渺小，又多么辉煌。

而我想，刮在每一个人生命中的大风，我们不能全部看见。

总有一些东西是只属于你自己的。她在我们文字记录的文明之外。

文字和图画记录不了她，没有别的人能拥有她，她只在每一个人的内在的世界里。

她是的。

所以，遗忘是这个世界上最悲惨的事情。

遗忘之外，我们一无所有。

而一个关于遗忘的故事，一定是你所不忍猝读的。

它讲述着，在与时间的抗争里，我们终于失败。

《追忆似水年华》在我看来正是这样一种纠结。

它讲述着普鲁斯特一个人与时间的战争。

读这本书的时候我常会有一种被淹没，被覆盖的窒息感。他来自普鲁斯特不厌其烦的描述，和那些细致到纤毫可见的鸡毛蒜皮的事情。普鲁斯特一生多病，时时面对死亡的威胁，所以现代人普遍的时间焦虑在他身上几乎成为一种神经质。

他奇特的一生在逼仄的现实与已逝的过去之间不断交织往来，即使是一件在当时毫无意义的小事，当它成为回忆并且幸运地在某个时刻进入现实，他也会用一种极度重视的眼光去打量它。

我说过，回忆是美的，它具有一种温柔的品质，和安稳的力量。

可是我也许错了。美也是一种毁灭的力量。回忆的确曾逃过时间的虏获，可是他仍然是不安定的，如果我们不注意，他随时会从我们的记忆中再次逃逸，永恒消失。他仍然是我们焦虑的根源。你可以想象，普鲁斯特面对一件已逝的事情突然再一次降临时的心情，我想那一定不是满足，也不是安慰，他像看着一个深爱的人突然出现在幽深的黑暗之渊，她很近，近到你可以清晰地看清她的眉眼，可是她又离你很远，她随时可能再一次滑落深渊进入永恒的黑暗。

那就是遗忘，它残酷得接近了永恒。

普鲁斯特一生都在拒绝遗忘。

那是一种伟大的拒绝。

它源于在时间伟大而人类渺小之间却依然保持的人类尊严。

一向想读读普鲁斯特的小说《追忆似水年华》，有幸在图书馆领悟了解了它的上卷，于是就借了看看。在领悟期中我几乎每晚花一钟头左右的时间来读它，但是一学期下来我也只能算是粗略的了解书的大致资料，于是我寒假决定重来细读这本书及其PRO医师评论，作者在应用绘画作品和音乐作品来表述自我的内心心里感受时都要对作品去严格而深入的研究，例如在描述教堂绘画这段资料时，作者会亲临这幅作品的现实场景以及这幅作品的作者日常场景来心里感受作者的创作思想。

又例如对音乐作品的描述，作者要经过反复倾听来核实自我的内心心里感受及其表述是否与作品一致。有部分不仅仅是1个段落的修改，而是放弃原稿的重来构思安排。在我第２遍再读作品前，我细读了安德烈、莫洛亚为这部小说所写的序言以及普鲁斯的生平及创作年表。在此根基上再读作品才有部分了解的心里感受理解作品一种对流失时光的追忆之美，一种独特展现内心世界的方法之美。

这是一本自传体的心理小说，并且是少见的规模宏大的心理小说。作者把内心世界的微妙变化、辗转反侧都写的栩栩如生。小说的叙说者是一位中年以上人士，它以时间为主线从开端到结束，读后感《有感于《追忆似水年华》600字》。正如作者所说：“假如假以天年，答应我完成自我的作品。

我必定给他它打上时间的印记：时间这个理念今日以不可抗拒的力量强迫我理解它。我们四周的一切都处于永恒的流逝、销蚀过程之中。“就像空间有几何学一样，时间有心理学。”人类毕生都与时间抗争。我们本想执著地眷恋1个爱人、1个友人、1个信念，但是遗忘从冥冥之中慢慢升起，沉没他们最漂亮最宝贵的记忆。

作者一向随着记忆去追寻那已经流失的，但是世间的一切都在时间的流程中逐渐解体。在小说中原本爱过的、痛楚过的、一齐一场革命过的等等，最后什么也不会留下，小说中看到的斯万、奥戴特、杰尔贝特、布洛克等等逐一在感情和年纪的聚光灯下经过，呈现相异的颜色。现实中的我们又何尝不是，随着年纪的增长，我们流失的悦来粤多，会看到日常中悦来粤多的人事成为记忆。

毁灭一切的是时间。世界每分每秒都在变，即便我们回到原来的地方，可叹的是原有的街道、房屋和岁月一样转瞬即逝。我们所看到的世界永远受我们自身的情感而扭曲：“天天清晨有多少双眼部睁开，有多少人的意识清楚过来，便有多少个世界。”

时间毁灭了一切，但是记忆却能持于一切的永恒。一件小小的物体就足唤醒我们的过去，那样了解可见，尽管是刹那的。并且随着年纪的增长，我们的记忆也悦来粤丰厚，悦来粤真的完美。正如作者所说“唯一真的的乐园是群众流失的乐园。”“幸福的岁月是群众流失的岁月。”“过去”便是我们每一个人身上存在的某种永恒的东西。

尽管相异国度、不另外代、相异文化背景，但是人类对美的事物的追寻，对永恒的追寻是一样的渴求。

《追忆似水年华》并不是是一部哲学意味深重的小说。正相反，它是一部生活气息极其浓厚，极具强烈的小说。它主要写的是一个非常神经质和过分地受溺爱的孩子缓慢成长的过程，他渐渐地意识到自己和周围人们的存在。而这，正提醒了我们对于自我认识的重要性。一个人无论再卑微，再弱小，首先他不能否定了自己。对自己的肯定才是前进路上的动力，因为只有自己才是最了解自己的。别人的评论可以影响到我们，但是绝对不能左右我们对于自己人生的判断，对于人生的每一个抉择。在若干年后，我们回过头去，或许会笑自己当初的青涩、莽撞。但是自己所做的决定是绝对不会后悔的，因为了解自己，因为“我”就是“我”!

《追忆似水年华》以追忆的手段，借助超越时空概念的潜在意识，不时交叉地重现已逝去的岁月，从中抒发对故人、往事的无限怀念和难以排遣的惆怅。它不仅再现了客观世界，同时也展现了作者的主观世界，记录了作者对客观世界的内心感受。

总的说《追忆似水年华》是一部回忆录式的自传体的小说，从作者自己的童年生活开始，一直写到他晚年的心情。作者三十多岁由于严重的哮喘与气管炎，怕见阳光，怕吹风，把自己囚禁在斗室中，白天绝对不出门，也尽量少接见来访者。实际上从那时起，他已经与世隔绝。《追忆似水年华》，它是一个自愿活埋在坟墓中的人，在寂静的坟墓中回想生前种种经历与感受的抒情记录。

很久没有静静地坐下来品尝一本好书。忙碌而琐碎的学习生活，总是让时光变得仓促紧凑，驱使着我在人来人往的熙攘之中，也必须要人来人往。

某天于书店闲逛度日的时候，偶然之间，我瞥见了这一本厚实简朴的书《追忆似水年华》。我饶有兴致地上下打量这本书，因我曾听说它长期占据"买了来读不下去的书"榜单前三甲。不知传言是真是否，我还是掀开了故事了第一页，也许当初仅仅只是想挑战自认为荒谬夸大的宣传。

但事实证明我过于轻浮与肤浅。仅仅只是浅尝到本书的前半部分，我便已经感受颇深，常常沉沦于及其悠长意韵的人物描写当中而深深被塑造而成的人物形象所打动。

有人说，《追忆似水年华》之所以留世是因为它那盖世绝伦的叙述语言。不错，在与这本书的精神交流过程中，尽管语言并非辞藻华美，但字里行间的诙谐与对文体的游刃有余，使我深深折服。如：

"他感到花枝招展的姑娘们像是一从宾夕法尼亚玫瑰，巴黎歌剧院像一只海底水族缸。一位侍者个子非常高，长着一头乌黑的秀发，脸上像扑了粉一样，使人更容易想起某些珍禽而不是人类。他不停地从大厅这头跑到那头，似乎没有目的，叫人想起一只南美大鹦鹉。这些大鹦鹉以其艳丽的羽毛色泽和不可理解的骚动不安填满了动物园的大鸟笼。"

这段叙述，并非优美儒雅的言辞，而是其恰如其分的描绘与值得玩味的"隐喻"手法散发着令人沉醉的魅力。"花枝招展"一词，不仅完全契合小说营造的19世纪末20世纪初所谓"黄金时代"的法国巴黎上流社会的种种人情世态，还暗示男主角对感情的泛滥与不一；而对侍者的比喻，便是一针见血地道出当时社会的不正之风，以美色主义当道的荒乱疯狂的社会现实。作者精彩细腻独到准确的笔锋与语言魅力，会让你不能自已的上瘾与沉迷。

除此以外，作者还精通于使用复合式的长句，不仅把某一瞬间的内心体验毫无保留地展示出来，同时还将环境、景色、心境等元素巧妙地融合于一体，完美地将一个人的内心与外表在同一时间里全部呈现，却丝毫不会让读者感到冗长与琐碎带来的压抑与沉闷。也许这种冗长与琐碎，也正是马塞尔独特精妙的叙述语言风格之一吧。

"维尔迪夫人面对我们新客人，像德·夏吕斯先生啦，像我啦，听到康步尔梅夫妇到了，故意不露声色，不以为然，不动身子，对这条消息的宣布不作出反应，只顾同大夫谈话，优雅地扇着扇子，操着法兰西剧院舞台上一个侯爵夫人假惺惺的腔调说道：‘男爵正是这么对我们说的……’这对戈达尔来说太过分了"如此简单的一段话，便在我脑海里营造出一幅虚伪的矫揉造作的维尔迪兰夫人的画像。矫情之对象在于"我"与夏吕斯先生是"新客人"；矫情之表现为"不露声色，不以为然，不动身子，只顾同大夫说话"；矫情之心理状态是故作镇静。短短几句的轻描淡写，就在我们面前成功塑造一个装腔作势矫揉造作的人物形象，出其不意，却又在情理之中。

入世未深的我，未能够信手拈来，将作者文笔上的技巧与精细之汹涌澎湃之情完全恰当的描述出来。只知道，这些长句依靠副句的层层相叠和协调并列，犹如竖起一棵棵枝繁叶茂而又错落有致的大树，呈现出匀称美丽的框架结构；它们又犹如瓦格纳歌剧中那绵绵悠长的乐句，旋律优美，婉转流丽，读来悦耳动听。同时长句中生动细腻的形象与乐感诙谐的描述为所叙事物增添质感与轮廓，使读者如同身临其境，一睹风采，一尝滋味与内涵。

独特的叙述语言，精致的人物形象塑造，再加之奇特而美妙的意识想象，细致的裂变式描写，仅仅只是浅尝这本伟大的小说而已。伴随着小说进入作者的内心世界，触摸到小说背后的思想与情感，我认为，才算是咀嚼品味。

犹记得作者忆起儿童时代某天早晨把一块俗名为"玛德莱娜"的甜点心泡在热茶中，然后一边喝茶，一边吃点心，其乐无穷的滋味让人流连往返；随后在最后一卷《重现的时光》中重提"玛德莱娜"，使我们猛地发现，我们原来是在同时触摸着作者"今"与"昔"的回忆，仿佛成为了第二位"马塞尔"，去体味这二十年来的点点滴滴。

不难感受到，"今"便是现实，而"昔"便是梦想。把现实与梦想重叠交叉，也许是这本小说的独到之处吧。千百年来，人们总是在讲述同样的故事，原因在于每个人的生活本质并没有改变，都是面临着生命在逐渐走向死亡的这一事实。在小说中，作者用回忆的方式来抗拒死亡，抗拒遗忘，在梦中也许一切都将改变，但另一面，逃避其实是另一种方式的面对。能够将现实与梦想之间这种对立统一的关系表现的淋漓尽致，比用虚幻来体现真实往往来得更直接，更震撼。

借助回忆，他解除了时间的束缚，获得了今昔之重叠与交叉，形成了特殊的回忆结构，拥有了真正的生活。生活有时候让人哭笑不得，当你专心致志一心一意想要回忆某件事、某个人的时候，有时候往往不遂人所愿。但是，却在你不经意间，原来你所经历过，拥有过甚至是失去过的，在那恍惚的一瞬间中，就像是作者回忆起儿时给他带来无尽快乐的甜点心一般，将回忆与现实再次重合，就像找到了回忆大门的钥匙一样，所有一切涌上心头，浮现于脑海之中。这种回忆的方式，并非你我能够强求，你也无法预知那块甜点心会在何时何地与你相遇，或者是，任何一件事物都能够成为连接今昔的这块点心，你无需回避，也不用执着。还不如珍惜好目前我们所拥有的记忆，无论美好抑或痛苦，都终将成为我们最珍贵的财富。

当然，追忆似水年华，追寻逝去的时光，也是我们从小到大对自我的追求，自我的认识的一份独一无二的纪念册。小说中的"我"从一个"非常神经质和过分受溺爱的孩子"不断成长，渐渐地"意识"到自己周围人们的"存在"，正是提醒我们，到最后找到自己的"思想与灵魂"，正是告诉我们，一个人无论再卑微，再弱小，都不能否定自己对自己的肯定，才是人生前进道路的最大动力。没有其他人能够更了解你自己，没有其他人能够更清晰地读懂自己内心的感受。在生活当中，不乏有各种各样形形色色之人评头论足，指指点点。我们可以试着去聆听，去改变自己的行为，但却不能够因为别人而左右我们对于自己人生的判断，不能够任他人摆布自己人生的每一个抉择。也许若干年以后，再回忆当初，也许会会心一笑，笑自己当初的青涩懵懂与莽撞倔强，但是却永不后悔，因为我了解自己，因为"我"就是"我"。

时间与回忆，本身便很玄妙。这也许是这本书精妙所在之处。每每合上书本，或是喝一杯热茶，或是做一份作品，总会不自觉地忆起这些年走过的时光。

也许我的大学同学并不知道，在我高中的时候，并不像现在这般拥有三五知己，拥有对自己努力的肯定与支持。那个时候的我，除了学习以外，一无所有。没有能够谈心的知己，也不能和班上同学打成一片，甚至连自己的室友都开始无形之中讨厌、疏远自己。我懂，但我无能为力；我累，但我只能坚持。我相信总有一天，我能够和朋友们一起跌跌撞撞，却依旧不离不弃，我能够获得他人的肯定与支持，我相信我不会只有一个人。

我还记得临走时，我的英语老师对我说，我应该值得拥有更多好友的。我面无表情，但内心已经翻江倒海。

对的，这段时光很痛苦，很黑暗，伴随着我度过了高三，这一段具有巨大学习压力的旅程。但每每回忆这段时光，我却不再感到痛苦与无助，反而我得感谢当时强大的自己，能够扛下一切的黑暗与不安，找到属于自己的光明道路；反而我得感谢自己，没有被别人的不屑与针对而自暴自弃，走向本不该属于我的道路。正如书中所说："真正的天堂是已经失去了的天堂"。

被康诺利评为"一百年才出现一次的作品"，岂能是我三言两语能够道出个中真谛？只能借用本雅明一段让人眼眶湿润的文字：我们脸上的皱褶登记者激情、罪恶和真知绰见的一次次造访，然而我们这些主人却不在家。

去年年休假的时候我去了青海。青海的天空很蓝，云亮的刺眼，太阳的光照在身上，阴影散失。我看到了一生中最好的风景，在行走中，带着流浪的快乐，被净化着。回程的时候我坐在车里，一路看着青藏高原独有的广袤蓝天，渐渐蒙上秦岭湿润的雾气，渐渐变成陕南小城阴蒙蒙的天，我知道我是回不去的了，年轻时的经历和感受，因其带着青春的色影与想象而不可重复，对我来说，这弥足珍贵。

普鲁斯特的《追忆似水年华》是看的人很少，而谈论得最多的一本书。我花了近半年的时间细细品读，更喜欢它的另一个名字——似水流年。这是个动听的词语，迟暮的人，躺在水底，看着往事一件件流过。我现在的年龄是正在水中的，我一次次地将手伸向水中，想拦住逝去的往事。掬起，也只是短暂地停留，继而是从指缝间溜走，这是我的天真。水之形，器为之，隔着玻璃，我们触摸到的不再是水的质感。时间过去，你更不能再身入其间。而看着，又是一阵一阵怅惘。普鲁斯特写了七卷，由此可见他的文字是厉害的，坚实而深广。

年少时的我们是纸做的，只能在水里吸湿，然后拿起来，看蒸发出雾茫茫模糊的一片，伴着潮湿、青涩的味道。年轻，只因为年轻，所以唯一值得记忆的便是有关青春了。

我向来以为自己只是个善于忘却、没心没肺的小孩子。然而蓦然间发现，我被现实时刻提醒着警诫着，不要在无谓的过去中留恋，快走，快走，快走，快变成个大人。我一直很愿意长大，因为成长是一个过程，我们不可抗拒，逃避的结果是付出现实的代价，被社会所不容、所唾弃。

当一个人认真回忆的时候，往往是善于遗忘的。记忆的同时，伤感也成了关于过去的一部分。流水落花春去也，天上人间。去日苦短，来日无多，似水流年。涉江而上，又或顺流而下，为着奔流到海不复回的豪情，及不甘寂寞的青春。

读《追忆似水年华》，是一次美妙的精神漫游。在一个个寂静的夜晚，静静地走进普鲁斯特的世界，可以看到一个人的心灵怎么繁衍、成长为一个阔大幽深的花园。

《追忆似水年华》是我读过的所有长篇小说中篇幅最长情节最散漫随意的一部，它没有严谨的故事，除了马赛尔以外没有贯穿始终的人物。但没有一部长篇小说让我如此着迷，我仿佛面对一座规模浩瀚博大、结构精致繁复的宫殿，推开那扇看似平凡的门，发现里面竟是一个非常奇妙的世界。普鲁斯特用其精美、精细和精微构造出了一种博大的气势。

《追忆似水年华》以叙述者“我”为主体，将其所见所闻所思所感融合一体，既有对社会生活，人情世态的真实描写，又是一份作者自我追求、自我认识的内心经历的记录。除叙事以外，还包含有大量的感想和议论。整部作品大体以叙述者的生活经历和内心活动为轴心，穿插描写了大量的人物事件，犹如一棵枝丫交错的大树，可以说是在一部主要小说上派生出许多独立成篇的其他小说，也可以说是一部交织着好几个主题曲的巨大交响乐。

在小说中，叙述者“我”的生活经历并不占全书的主要篇幅。这种回忆表现的是“自我”，是人的内心世界，是人的精神生活。小说大量采用了自由联想的方式，一物诱发一物，一环引出一环，形成作品意识联想自由流畅的态势。在这本小说中，“生命只是一连串孤立的片刻，靠着回忆和幻想，许多意义浮现了，然后消失，消失之后又浮现。”如一连串在海中跳跃的浪花。

在整个阅读过程中，我惊讶于作者丰富的学识。书中大量的引述贯穿了整个欧洲的历史、文化、艺术、文学，更像是一部百科全书或世界通史，令你无所适从，找不到自身归宿地。正是这样的原由，使理解的难度大大加大。但是我可以完完全全从另一个方面去接触它，感触它，书中到处所流露出的饱富激情但却倍受压抑的感情，它甚至令我有种窒息的感觉。

读《追忆似水年华》，很自然地让人想起雨果的话：“比海洋和天空更为辽阔的，是人的心灵。”普鲁斯特的生活不算太曲折，生活阅历也不算太丰富，生活所见也是有局限性的。他没有高尔基这样的'坎坷多难的青少年时代，也没有杰克·伦敦和海明威那样的传奇经历。如果没有写《追忆似水年华》，人们在墓地回顾他的一生时大概非常平淡。然而在他的小说中，他把心灵之门打开，用他不由自主的回忆方式把这平淡的一生写得曲折而奇妙。心灵的丰富对于每个人都是一样的。心灵的世界是最神秘也是最浩繁的，天地万物，都可以包孕在心灵的世界中，变幻无穷，缥缈无际。当然，只有那些才华出众、思想深邃的艺术家才可能为世人破译并展现这个世界，而且也仅是这世界的一小部分。

在普鲁斯特看来，人最真实的世界是在回忆之中，因为回忆，人们才感受到时间的存在。而当前的瞬间，却常常因为有太多各种各样的考虑而平淡地掠过去了，直到变成回忆之时才显示出其真实的价值来。而回忆的产生，不是靠对某个细节，某个情景的主动的追忆。而是在某个时候，因为某个微小的感受与昔日所经历的契合，从这个小小的感受，回忆便自然地展开到面前来。

《追忆逝水年华》是法国作家马塞尔.普鲁斯特的代表作，这部被誉为二十世纪最重要的文学作品之一的长篇巨著，以其出色的对心灵追索的描写和卓越的意识流技巧而风靡世界，并奠定了它在当代世界文学中的地位。有些西方评论家把它与巴尔扎克的《人间喜剧》相提并论，称之为“风流喜剧”。

小说中的叙述者“我”是一个家境富裕而又体弱多病的青年，从小对书画有特殊的爱好，曾经尝试过文学创作，没有成功。他经常出入巴黎的上层社会，频繁往来于各茶会，舞会，招待会及其它时髦的社交场合，并钟情于犹太富商的女儿吉尔伯特，但不久就失恋了。此外，他还到过家乡贡柏莱小住，到过海滨胜地巴培克疗养。他结识了另一位少女阿尔伯蒂，发现阿尔伯蒂患同性恋，便决心娶她为妻，以纠正她的变态心理。他把阿尔伯蒂禁闭在自己家中，阿尔伯蒂却设法逃跑，于是，他多方打听她，寻找她，后来得知阿尔伯蒂骑马摔死。在悲痛中他认识到自己的禀赋是写作，他所经历的悲欢苦乐正是文学创作的材料，只有文学创作才能把昔日失去的东西找回来。

在普鲁斯特看来，人最真实的世界是在回忆之中，因为回忆，人们才感受到时间的存在。而当前的瞬间，却常常因为有太多各种各样的考虑而平淡地掠过去了，直到变成回忆之时才显示出其真实的价值来。而回忆的产生，不是靠对某个细节，某个情景的主动的追忆。而是在某个时候，因为某个微小的感受与昔日所经历的契合，从这个小小的感受，回忆便自然地展开到面前来。

读《追忆似水年华》，很自然地让人想起雨果的话：“比海洋和天空更为辽阔的，是人的心灵。”普鲁斯特的生活不算太曲折，生活阅历也不算太丰富，生活所见也是有局限性的。他没有高尔基这样的坎坷多难的青少年时代，也没有杰克·伦敦和海明威那样的传奇经历。如果没有写《追忆似水年华》，人们在墓地回顾他的一生时大概非常平淡。

这本书极其细腻的描写，把每一个细节刻画到几千字。作者塑造人物的能力很强，每个人的鲜明特点都在每个记叙中很明显的显露出来，即使是再多的人物，作者也能很深刻的描写出想要通过此人所要阐述的一些人世间的看法。

《追忆似水年华》的兴起，标志着法国传统小说的中介和现代小说的兴起，因此马塞尔·普鲁斯特也被称为不世出的法国作家。《追忆似水年华》是作者马塞尔·普鲁斯特穷尽一生所著的一个鸿篇巨制。它运用叙述性的语言为广大读者营造了一个又一个堪称完美的意境，作品的文字灵动，艺术技巧高超，对于生命的体察细致入微，人物形象塑造堪称经典，甚至还有全新的写作模式——裂变式描写，这些都是构成这部传世不朽之作的必要元素，缺一不可。

本书的内容我只读了前面的一小部分，但是却感受颇深。因为我总是会沉陷在极其悠长的对某个人物的描写里面而忘了作者是怎么样来塑造上一个的人物形象的。有人说，马塞尔·普鲁斯特的《追忆似水年华》之所以留世是因为他那盖世绝伦的叙述语言。这一点我非常赞同，因为在读书的过程中深有体验。作者在文章中的叙述性语言虽然悠长但并非以辞藻华美而吸引人的眼球，但在字里行间，我们可以充分感受到其语言的诙谐，以及其对文体的娴熟驾驭能力。这也许与他长期模仿写作巴尔扎克的作品有关，这使得他笔下的人物无不熠熠生辉，他笔下的人物或俗或雅，或俊或俏，个性十分鲜明。

从这些语言中，我们可以对马塞尔·普鲁斯特独特的叙述性语言的魅力窥见一斑。除此之外，马塞尔·普鲁斯特还喜欢用复合式的长句，一个句子中包含有几个附属句，冗长与琐碎也就成了他独特的叙述语言风格。鲁斯特的复合句式由之而构成的一连串从属句的用途就在于不仅把某一瞬间的内心体验，而且同时把环境、景色、体验发生于其中的情势统统纳入一个完整的句子，换句话说，似乎使一个人的内心和外表在同一个时间里呈现出来。

追忆似水年华，有译者也翻译为寻找逝去的时间。

作为一个家境优渥，一直生活在上流社会的人，普鲁斯特自小衣食无忧，但体弱多病，性格内向，敏感多思。

首先，他的文字里没有生存层面的展示，完全不涉及钱，艰难，谋生。普通人一辈子也搞不定，一睁眼就需要面对的东西。

也许是他自动过滤了这些，也许他主动选择不看，不听，不思考。他只表现时间、生命、亲情带给他的美好和感动。

不得不说，面前摊开的书上，有着世上最美好而冗长的散文体文字。但美好需要慢慢感受，冗长却是首先要面对的。初看，说啰嗦一点也不过分。举例如下：儿时，家里来了客人(斯万)，母亲让作者去睡觉，匆忙之中忘了和他亲吻道晚安。普鲁斯特辗转难眠，先是让女仆给母亲捎去一张字条提醒，又翻来覆去东想西想。意识流手法，就这么一件小事，足足写了好几页。还有小玛德莱娜蛋糕配茶水的描述。从蛋糕就着茶水下肚的瞬间，味觉，感觉，知觉……全回来了。又是洋洋洒洒好几页。

我的感慨，在普鲁斯特这里，时间慢下来了，它不再奔跑不息，消失如风。一天，一小时，一分钟，一秒钟。再将它们置于显微镜下，放大无数倍，当你一点点去审视，我想时间原本的样子，就是普鲁斯特所描述的。时光安静，琐碎美好，这也是生命原本的性状吧，只是这种感觉与我们隔膜太久。读普鲁斯特的文字，疗愈烦躁的一剂良药。只是要让自己的心静下来，否则读不下去。